そもそも「モキュメンタリー」とは何でしょうか。これは「モック（疑似的な）」と「ドキュメンタリー」を合わせた造語です。

つまり、ドキュメンタリーの演出法を取り入れつつ、フィクショナルな作品を作るとき、そこにはしばしば「モキュメンタリー」という言葉が用いられます。

その構造ゆえにホラーと相性がよく、『食人族（Cannibal Holocaust）』（1980）や『ブレア・ウィッチ・プロジェクト（The Blair Witch Project）』（1999）など、主に映画や映像作品で様々なヒット作が生み出されています。

最近では「一大流行ジャンル」として扱われることも多いのですが、先述したように「疑似的なドキュメンタリー」であればいいので、モキュメンタリーはジャンルではなく「見せ方」や「作り方」、つまりは方法論のひとつであるということになります。

①を踏まえて、今回の「モキュメンタリーホラー小説コンテスト」を見てみましょう。

この言葉は4つの要素に分解できますね。つまり、

「モキュメンタリー」と、

「ホラー」と、

「小説」と、

「コンテスト」です。

これはどういうことかというと、

• 方法論（モキュメンタリー）
• ジャンル（ホラー）
• 表現媒体（小説）
• 発表時期（コンテスト）

以上4つの縛りが課されている、非常に難しいコンテストだということです。

この難しさをまず頭に入れておきましょう。実際に作ってみるとまず絶対に、「あれ、意外とやれることって少ないぞ」と気付くかと思いますが、それは当然です。

では、そんな中でどう動けばいいのでしょうか。

「そもそもホラーすら作ったことないのに、しかもモキュメンタリーなんて無理すぎる……」

そんな風に思う方も一定数いることでしょう。そこであなたが念頭に置くべきは ③ の事項です。

① を思い出してみましょう。

モキュメンタリーは単なる方法論でしかありません。

別に「儀式」とか「自己責任」といった言葉が入っていないとモキュメンタリーにならないわけではありません。

特に今回はコンテストですので、流行を念頭に「置きにいった」作品は、佳作には入っても最優秀にはなりづらいと予想できます。

また、より専門的な話をするならば、作り手の視点で見たときのモキュメンタリーの利点として、「嘘を事実っぽく見せられること」というのは正確ではありません。

「事実っぽく見せる」ためにモキュメンタリーがあるのならば、この表現手法はノンフィクションやドキュメンタリーの

完全下位互換だということになってしまいます。

では、モキュメンタリーの真の利点とは何なのでしょうか。

私は、特に小説におけるモキュメンタリーの利点は、「一人称や三人称とも異なる、見かけ上は客観的な視点を複数入れられること」だと考えます。

例えば、ノベマではいわゆる「サイコ系」が人気ですね。監禁、拷問、そういったスプラッター的要素を得意とする方も

多いと思われますが、その得意分野はモキュメンタリーにも活かせます。

誰かを監禁し拷問した形跡のある、謎の廃屋が山中から発見された。

その物品にまつわる情報を調べていくと、そこで死亡が確認された人物は、かつて凄惨ないじめに加担していたことが分かった──

例えばこれなら「復讐系サイコホラー×モキュメンタリー」の作品が作れます。これを起点にしてアイデアを捻っていけば、「その情報を集めていた人はいじめの被害者のひとりだった」などにして、ミステリやサスペンスの要素を入れることで、よりドラマチックにできるかもしれません。

また、梨の著作『お前の死因にとびきりの恐怖を』（イースト・プレス）は、かねてからスターツ出版の愛読者であった梨が、いわゆるブルーライト文芸や青春小説の世界観をモキュメンタリーに接続したらどうなるか、を実験した結果生まれた書籍でした。

つまり、今回のコンテスト投稿作を作るうえでの戦術は

• どんな「視点」を作中世界につくりだし
• それをどの「ホラージャンル」に接続するか

という2点に、自ずと絞られていくでしょう。

そのため、狭義のホラー小説を書いたことが無い方でも、それを理由に尻込みする必要はありません。

何故なら、あなたの得意分野を、慣れない「ホラー要素」で潰してしまう必要はそもそも無いからです。むしろ、その得意分野に、「モキュメンタリー」を引き込んでしまえばいいのです。

「この手があったか！」と思わず唸ってしまうような、新たな作品が生まれることを、いち読者として非常に楽しみにしています。

健闘と健筆を祈ります。